近年儿童剧市场需求不断升温，业外机构大量涌入，市场规模快速崛起，从2011年到2014年，四年时间票房收入增加1亿元，2014年票房收入高达3.26亿元。在这种蓬勃发展的态势下，国内的儿童剧开始尝试摆脱传统的表现手法和单一的舞台形式，利用多媒体技术融合，推出了融入亲子剧、裸眼3D、儿童音乐剧等组合，并被诸多人称为“多媒体儿童剧”。
然而，多媒体儿童剧作为一种新兴的剧种，其自身的发展也面临着不少问题。那对于多媒体儿童剧的产业创新和市场未来，圈内人士是如何看待的？对此道略网邀请到数虎图像联合创始人刘峰组织了一场沙龙，中国经济网记者到场参与了交流与探讨。
多媒体是未来儿童剧发展不可或缺的呈现工具
作为最近火热的儿童音乐剧《爱丽丝梦游仙境》和《绿野仙踪之奥兹国大冒险》的导演，刘峰认为，多媒体是未来儿童剧发展不可或缺的呈现工具。由于儿童剧许多都是由童话改编而来，因此会有许多难以用传统道具来表现的场景，但因为高科技的发展，这些难以言说的梦幻场景可以通过多媒体制造出来。现代观众，无论老少都对视觉效果的要求越来越高，因此他觉得多媒体在未来会越来越多地被用于儿童剧中。
另外，他提出多媒体不能仅仅在儿童剧中作为背景而存在，他应该与剧产生互动，真正融入一部剧中，这才能真正发挥其效用。
视听效果做到极致后再追求题材的原创
在刘峰执导的两部儿童音乐剧中，演员是被弱化的，多媒体被放到了最为重要的地位，其运营贯穿整部剧，有的使用比例高达90%以上。在成本投入方面，他剧组60%的资金用于多媒体开发。另外，他还坚持剧目采用经典童话改编。对于这种行为的动因，刘峰解释到，他认为目前国内缺乏精品原创儿童剧开发的能力，所以与其在题材原创上磨无用功，不如先在表现手法和舞台形式上做创新，将视听做到极致。然而其想法，在沙龙上有相当比例的参与者并不认同。
衍生产品是儿童剧未来产业化的必然之路
目前演出行业要想盈利，光靠票房是远远不够的。而对于儿童剧来说，它很大的一个盈利点则在衍生产品。一方面，他面对的目标消费者是儿童和妇女，是比较容易引导其消费的群体。另一方面儿童剧大多是由童话改编，其中的很多形象或可爱、或搞怪，做成玩偶、招贴画等容易受到欢迎。
儿童剧发展的六大注意点
刘锋提到，目前儿童剧市场还比较低端，问题十分多：第一产品不过关，制作粗糙；第二宣传不过关，营销方式和渠道落后；第三服务意识不强，没有真正地把儿童作为其用户给与足够的关注；第四品牌意识不强。他认为儿童剧制作者，应该将一部剧看做是一段亲子时光，用“爱”去制作包装，注重“互动”形式的创新，提高用户体验。
对于刘锋目前对多媒体儿童剧的试验和创新，中国经济网文化产业频道的记者认为，我们先不用急着评判。因为在整个市场还未发展到一个较高层次的情况下，任何的尝试都是被允许和应受鼓励的。但需要提醒的是，任何儿童剧创新都需要坚持“有意”、“有益”“有艺”，即有意义、有益处、不止是产品还是艺术。
